ด้วยหอศิลป์ 130 แห่งจาก 28 ประเทศและดินแดน Art Basel Hong Kong ฉบับปี 2022 ได้เปิดให้แขกวีไอพีเข้าชมในวันพุธที่ศูนย์ประชุมและแสดงสินค้าฮ่องกง ล่าช้าจากเดือนมีนาคมถึงพฤษภาคมเนื่องจากจํานวนผู้ติดเชื้อโควิดที่พุ่งสูงขึ้นในฮ่องกงงานนี้จึงยอมรับ “ความปกติใหม่” ในรูปแบบไฮบริดการตั้งค่าที่เว้นระยะห่างทางสังคมในสถานที่ทางกายภาพทําให้มีพื้นที่มากขึ้นสําหรับผู้เข้าชมในการเพลิดเพลินกับงานศิลปะในขณะที่ผู้ที่ไม่สามารถเข้าร่วมด้วยตนเองสามารถเข้าร่วมห้องดูออนไลน์ของ
งานวิดีโอสตรีมสดและทัวร์เสมือนจริง ตัวแทนจําหน่ายรายงานยอดขายที่แข็งแกร่งตลอดทั้งวัน
“เป็นแรงบันดาลใจที่ได้เห็นความมุ่งมั่นที่น่าทึ่งและจํานวนแกลเลอรีที่เพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ ที่เข้าร่วมการแสดงในฮ่องกงของเรา แม้จะมีความท้าทายและความไม่แน่นอนในปัจจุบันก็ตาม” Marc Spiegler ผู้อํานวยการระดับโลกของ Art Basel กล่าวในแถลงการณ์ “นี่เป็นข้อพิสูจน์ถึงบทบาทอย่างต่อเนื่องของรายการในฐานะแพลตฟอร์มที่สําคัญสําหรับการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมในภูมิภาคนี้”ด้านล่างนี้คือดูบูธที่ดีที่สุดบางแห่งที่ Art Basel Hong Kong ซึ่งเปิดสอนจนถึงวันอาทิตย์ที่ 29 พฤษภาคม
ในบรรดางานศิลปะ 40 ชิ้นของศิลปินหลายคนที่บูธของ White Cube การติดตั้งของ Danh Vo ศิลปินชาวเดนมาร์กที่เกิดในเวียดนามโดดเด่น ไม่มีชื่อ (2020) ทําจากโพลีโครมโปรตุเกสในศตวรรษที่ 17 และไม้ปิดทองและ photogravure บนกระดาษตรวจสอบเรื่องเล่าทางประวัติศาสตร์ที่เรามองข้ามไป ด้วยการประกอบสิ่งประดิษฐ์และภาพทางศาสนาขึ้นใหม่ศิลปินจะสํารวจว่าความหมายถูกสร้างขึ้นมาอย่างไรในวัฒนธรรมต่างๆ การปฏิบัติทางศิลปะของ Vo เชื่อมโยงกับประวัติส่วนตัวของเขาเองที่เติบโตขึ้นมาในยุโรปหลังจากที่ครอบครัวของเขาหนีออกจากเวียดนามในฐานะผู้ลี้ภัยในปี 1979
ที่บูธของ David Zwirner งานศิลปะของศิลปินรุ่นเยาว์ถูกวางซ้อนกันกับศิลปินที่จัดตั้งขึ้นเพื่อสร้างบท
สนทนาในหมู่พวกเขา ตัวอย่างเช่น การติดตั้งหลอดฟลูออเรสเซนต์สีชมพูและสีน้ําเงินในปี 1964 ที่ไม่มีชื่อ (สําหรับชาร์ลอตต์และจิม บรู๊คส์) 1 โดยศิลปินมินิมัลลิสต์ Dan Flavin ถูกวางไว้ใกล้กับภาพวาดของศิลปินชาวอเมริกัน Katherine Bernhardt Flavin หนึ่งในศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 เป็นที่รู้จักจากการใช้วัสดุที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของเขา สุนทรียศาสตร์ของเมืองของแหล่งกําเนิดแสงที่เปล่งประกายในการติดตั้งสะท้อนการอ้างอิงที่สนุกสนานถึงวัฒนธรรมป๊อปในภาพวาดของ Bernhardt ในบริเวณใกล้เคียง Crescent Lunge และ Warrior II ของ Bernhardt (ทั้งปี 2021) ภาพวาดที่ทําจากอะครีลิคและสีสเปรย์บนผืนผ้าใบ มีตัวการ์ตูน Pink Panther พยายามโพสท่าโยคะต่างๆ
Korpokkur in the Forest (2019) ของศิลปินชาวญี่ปุ่น Takashi Murakami ซึ่งเป็นผลงานขนาดมหึมาที่สร้างขึ้นในสไตล์ Superflat อันเป็นเอกลักษณ์ของศิลปินมีขนาดใหญ่มากจน Gagosian ต้องขยายกําแพงชั่วคราวของบูธขึ้นไปด้านบน ดอกไม้ที่ยิ้มแย้มแจ่มใสซึ่งจัดเรียงในรูปแบบวงกลมที่แออัดในภาพวาดได้รับแรงบันดาลใจจากทั้งสุนทรียศาสตร์ของมังงะญี่ปุ่นและประเพณีศิลปะ บริเวณใกล้เคียงภาพวาดของศิลปินชาวจีน Zeng Fanzhi ชื่อ Untitled (2022) แสดงให้เห็นถึงวิธีการแบบไดนามิกและท่าทางของศิลปินที่มีต่อศิลปะนามธรรมและไม่ใช่การสื่อความหมายของเขา ผลงานที่สดใสบนจอแสดงผลช่วยยกระดับพลังงานของบูธ ศิลปินนานาชาติคนอื่น ๆ ยังได้เข้าร่วมบูธนี้รวมถึงศิลปินที่อยู่ในบัญชีรายชื่อของ Gagosian
โรนี ฮอร์น ที่เฮาเซอร์ แอนด์ เวิร์ธ
Install view of art fair booth showing various paintings and sculptures in the background. In the foreground are two blue-purple cubes that appear as if they are filled with water.
มุมมองการติดตั้ง Hauser &Wirth ที่ Art Basel Hong Kong 2022
ภาพ : คิตมิน ลี เอื้อเฟื้อโดย เฮาเซอร์ & เวิร์ธ
ประติมากรรมแก้วหล่อที่ชวนให้หลงใหลของศิลปินชาวอเมริกัน Roni Horn ซึ่งเริ่มขึ้นครั้งแรกในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 มีความมันวาวมากจนผู้ชมสามารถเห็นภาพสะท้อนของพวกเขาบนพื้นผิวของงานได้ หากคุณรู้สึกว่ากําลังจ้องมองเข้าไปในแหล่งน้ําคุณไม่ได้อยู่คนเดียว ใช้เวลาหลายนาทีในการไตร่ตรองว่าคุณกําลังมองอะไรอยู่ งานที่ทําระหว่างปี 2010–12 มีชื่อลึกลับเช่นกัน: ไม่มีชื่อ (“บางครั้งฉันคิดว่าฉันคล้ายกับตัวเองมากเกินไป ฉันเป็นคนอื่นมาโดยตลอด…”) เมื่อวางคู่กับงานอื่น ๆ ที่ดูที่บูธงานนี้ด้วยรูปลักษณ์ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาทําให้ผู้เข้าชมอ้อยอิ่งอยู่พักหนึ่ง
โจเอล เมสเลอร์ และ เทรซีย์ เอมิน ที่ LGDR
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
